LAS 250 MEJORES CANCIONES DE EUROVISION VOTADAS POR LOS FANS


1 (1 ) Loreen – Euphoria (Sweden 2012)

2 (3 ) Il Volo – Grande Amore (Italy 2015)
3 (–) Sergey Lazarev – You Are The Only One (Russia 2016)
4 (—) Jamala – 1944 (Ukraine 2016)
5 (16) Sertab Erener – Everyway That I Can (Turkey 2003)
6 (—) Poli Genova – If Love Was A Crime (Bulgaria 2016)
7 (6)  Pastora Soler – Quédate Conmigo (Spain 2012)
8 (5)  Måns Zelmerlöw – Heroes (Sweden 2015)
9 (25) Marija Šerifović – Molitva (Serbia 2007)
10 (2) Conchita Wurst – Rise Like A Phoenix (Austria 2014)
11 (4) The Common Linnets – Calm After The Storm (Netherlands 2014)
12 (—) Amir – J’ai Cherché (France 2016)
13 (10) Loic Nottet – Rhythm Inside (Belgium 2015)
14 (39) maNga – We Could Be the Same (Turkey 2010)
15 (—) Dami Im – Sound of Silence (Australia 2016)
16 (24) Željko Joksimović – Lane Moje (Serbia & Montenegro 2004)
17 (53) Hadise – Düm Tek Tek (Turkey 2009)
18 (13) Alexander Rybak – Fairytale (Norway 2009)
19 (8)  Abba – Waterloo (Sweden 1974)
20 (18) Elena Paparizou – My Number One (Greece 2005)
21 (11) Sanna Nielsen – Undo (Sweden 2014)
22 (—) Tijana – To The Sky (Macedonia 2014)
23 (9)  Polina Gagarina – A Million Voices (Russia 2015)
24 (32) Rona Nishliu – Suus (Albania 2012)
25 (27) Secret Garden – Nocturne (Norway 1995)
26 (78) Loukas Giorkas feat. Stereo Mike – Watch My Dance (Greece 2011)
27 (—) Michał Szpak – Color Of Your Love (Poland 2016)
28 (14) Lena – Satellite (Germany 2010)
29 (7)  Elina Born & Stig Rästa – Goodbye To Yesterday (Estonia 2015)
30 (81) Ell & Nikki – Running Scared (Azerbaijan 2011)
31 (—) Iveta Mukuchyan – LoveWave (Armenia 2016)
32 (17) Mørland & Debrah Scarlett – A Monster Like Me (Norway 2015)
33 (—) Barei – Say Yay (Spain 2016)
34 (20) Antique – Die For You (Greece 2001)
35 (52) Kaliopi – Crno I Belo (Macedonia 2012)
36 (44) Urban Symphony – Rändajad (Estonia 2009)
37 (12) Emmelie de Forrest – Only Teardrops (Denmark 2013)
38 (47) Anabel Conde – Vuelve Conmigo (Spain 1995)
39 (58) Ruth Lorenzo – Dancing In The Rain (Spain 2014)
40 (40) Hari Mata Hari – Lelja (Bosnia & Herzegovina 2006)
41 (36) Ivi Adamou – La La Love (Cyprus 2012)
42 (57) Dima Bilan – Believe (Russia 2008)
43 (—) Jüri Pootsmann – Play (Estonia 2016)
44 (—) Dilara Kazimova – Start A Fire (Azerbaijan 2014)
45 (—) Lighthouse X – Soldiers Of Love (Denmark 2016)
46 (31) Katrina & The Waves – Love Shine A Light (United Kingdom 1997)
47 (15) Yohanna – Is It True? (Iceland 2009)
48 (—) Greta Salóme – Hear Them Calling (Iceland 2016)
49 (—) Zoë – Loin D’Ici (Austria 2016)
50 (—) Frans – If I Were Sorry (Sweden 2016)
51 (35) Danijela – Neka Mi Ne Svane (Croatia 1998)
52 (69) Şebnem Paker – Dinle (Turkey 1997)
53 (—) Douwe Bob – Slow Down (Netherlands 2016)
54 (30) Anne-Marie David – Tu Te Reconnaîtras (Luxembourg 1973)
55 (248) Kasia Kowalska – Chcę Znać Swój Grzech… (Poland 1996)
56 (—) Justs – Heartbeat (Latvia 2016)
57 (63) France Gall-Poupée de cire, poupée de son (Luxembourg 1965)
58 (—) Joe and Jake – You’re Not Alone (United Kingdom 2016)
59 (70) AySel & Arash – Always (Azerbaijan 2009)
60 (46) Vânia Fernandes – Senhora Do Mar (Portugal 2008)
61 (34) Aminata – Love Injected (Latvia 2015)
62 (140) Maja Keuc – No One (Slovenia 2011)
63 (19) Elhaida Dani – I’m Alive (Albania 2015)
64 (49) Shiri Maimon – Hasheket Shenish’ar (Israel 2005)
65 (28) Eric Saade – Popular (Sweden 2011)
66 (100) Vanilla Ninja – Cool Vibes (Switzerland 2005)
67 (23) Patricia Kaas – Et S’il Fallait Le Faire (France 2009)
68 (116) Sabina Babayeva – When The Music Dies (Azerbaijan 2012)
69 (29) Ott Leppland – Kuula (Estonia 2012)
70 (133) Mocedades – Eres Tú (Spain 1973)
71 (—) Inga & Anush – Jan Jan (Armenia 2009)
72 (62) Dana International – Diva (Israel 1998)
73 (33) Farid Mammadov – Hold Me (Azerbaijan 2013)
74 (38) Margaret Berger – I Feed You My Love (Norway 2013)
75 (95) Željko Joksimović – Nije Ljubav Stvar (Serbia 2012)
76 (—) Nina Kraljić – Lighthouse (Croatia 2016)
77 (22) Edurne – Amanecer (Spain 2015)
78 (—) Gabriela Gunčíková – I Stand (Czech Republic 2016)
79 (80) Gréta Salóme & Jónsi – Never Forget (Iceland 2012)
80 (83) Sebalter – Hunter Of Stars (Switzerland 2014)
81 (45) Anti Social Media – The Way You Are (Denmark 2015)
82 (54) Lordi – Hard Rock Hallelujah (Finland 2006)
83 (143) Voltaj – De La Capăt (Romania 2015)
84 (21) Johnny Logan – Hold Me Now (Ireland 1987)
85 (51) Valentina Monetta – Crisalide (Vola) (San Marino 2013)
86 (119) Ruslana – Wild Dances (Ukraine 2004)
87 (26) Zlata Ognevich – Gravity (Ukraine 2013)
88 (67) Céline Dion – Ne Partez Pas Sans Moi (Switzerland 1988)
89 (163) Alenka Gotar – Cvet Z Juga (Slovenia 2007)
90 (88) Mei Finegold – Same Heart (Israel 2014)
91 (117) Tajči – Hajde Da Ludujemo (Yugoslavia 1990)
92 (85) Softengine – Something Better (Finland 2014)
93 (55) Ani Lorak – Shady Lady (Ukraine 2008)
94 (—) Freddie – Pioneer (Hungary 2016)
95 (94) Safura – Drip Drop (Azerbaijan 2010)
96 (68) Marie Myriam – L’Oiseau Et L’Enfant (France 1977)
97 (43) Nadav Guedj – Golden Boy (Israel 2015)
98 (167) Alyosha – Sweet People (Ukraine 2010)
99 (—) Laura Tesero – What’s The Pressure (Belgium 2016)
100 (60) Amina – Le Dernier Qui A Parlé… (France 1991)
101 (42) Guy Sebastian – Tonight Again (Australia 2015)
102 (75) Milan Stanković – Ovo Je Balkan (Serbia 2010)
103 (64) Aram Mp3 – Not Alone (Armenia 2014)
104 (187) Séverine – Un Banc, Un Arbre, Une Rue (Monaco 1971)
105 (126) Natasha St-Pier – Je N’ai Que Mon Ame (France 2001)
106 (98) Elnur and Samir – Day After Day (Azerbaijan 2008)
107 (102) Kati Wolf – What About My Dreams? (Hungary 2011)
108 (156) Tommy Körberg – Stad I Ljus (Sweden 1988)
109 (61) Knez – Adio (Montenegro 2015)
110 (37) Anouk – Birds (Netherlands 2013)
111 (240) Jelena Tomašević – Oro (Serbia 2008)
112 (41) Maria Olafs – Unbroken (Iceland 2015)
113 (90) Marco Mengoni – L’Essenziale (Italy 2013)
114 (92) Tolmachevy Sisters – Shine (Russia 2014)
115 (71) Harel Skaat – Milim (Israel 2010)
116 (108) Euroband – This Is My Life (Iceland 2008)
117 (208) Joy Fleming – Ein Lied Kann Eine Brücke Sein (Germany 1975)
118 (93) Ofra Haza – Hi (Israel 1983)
119 (56) Vicky Leandros – Après Toi (Luxembourg 1972)
120 (111) Carola – Invincible (Sweden 2006)
121 (109) Paula Seling & Ovi – Playing with Fire (Romania 2010)
122 (135) Sopho – Visionary Dream (Georgia 2007)
123 (50) Edyta Górniak – To Nie Ja! (Poland 1994)
124 (103) Sirusho – Qélé, Qélé (Armenia 2008)
125 (130) Gigliola Cinquetti – Si (Italy 1974)
126 (76) Charlotte Perrelli – Hero (Sweden 2008)
127 (192) Athena – For Real (Turkey 2004)
128 (196) Paula Seling & Ovi – Miracle (Romania 2014)
129 (114) Lena – Taken By A Stranger (Germany 2011)
130 (65) Anna Vissi – Everything (Greece 2006)
131 (172) One More Time – Den Vilda (Sweden 1996)
132 (169) Maarja-Liis Ilus & Ivo Linna – Kaelakee Hääl (Estonia 1996)
133 (87) Birgit – Et Uus Saaks Alguse (Estonia 2013)
134 (136) Monika Linkytė & Vaidas Baumila – This Time (Lithuania 2015)
135 (—) Samra – Miracle (Azerbaijan 2016)
136 (—) Alexey Vorobyov – Get You (Russia 2011)
137 (—) Nodi Tatishvili & Sophie Gelovani – Waterfall (Georgia 2013)
138 (—) No Name – Zauvijek Moja (Serbia & Montenegro 2005)
139 (120) Cascada – Glorious (Germany 2013)
140 (—) Hovi Star – Made Of Stars (Israel 2016)
141 (212) Aliona Moon – O Mie (Moldova 2013)
142 (—) Jamie–Lee – Ghost (Germany 2016)
143 (—) Donny Montell – I’ve Been Waiting For Tonight (Lithuania 2016)
144 (122) Kejsi Tola – Carry Me in Your Dreams (Albania 2009)
145 (99) A Friend In London – New Tomorrow (Denmark 2011)
146 (—) Francesca Michielin – No Degree Of Seperation (Italy 2016)
147 (249) Gina G – Ooh Aah… Just A Little Bit (United Kingdom 1996)
148 (—) Serhat – I Didn’t Know (San Marino 2016)
149 (124) Alexandros Panayi – Sti Fotia (Cyprus 1995)
150 (—) Filipa Sousa – Vida Minha (Portugal 2012)
151 (123) Raphael – Yo Soy Aquél (Spain 1966)
152 (235) Niamh Kavanagh – In Your Eyes (Ireland 1993)
153 (131) Jalisse – Fiumi Di Parole (Italy 1997)
154 (84) Donatan & Cleo – My Słowianie – We Are Slavic (Poland 2014)
155 (79) Monika Kuszyńska – In The Name Of Love (Poland 2015)
156 (59) Nina Sublatti – Warrior (Georgia 2015)
157 (—) Can Bonomo – Love Me Back (Turkey 2012)
158 (216) ByeAlex – Kedvesem (Hungary 2013)
159 (217) Paul Oscar – Minn Hinsti Dans (Iceland 1997)
160 (—) Jon Lilygreen and The Islanders – Life Looks Better In Spring (Cyprus 2010)
161 (—) Moran Mazor – Rak Bishvilo (Israel 2013)
162 (159) Alice & Franco Battiato – I Treni Di Tozeur (Italy 1984)
163 (191) Cezar – It’s My Life (Romania 2013)
164 (243) Peter, Sue & Marc – Io Senza Te (Switzerland 1981)
165 (219) Mor ve Ötesi – Deli (Turkey 2008)
166 (—) Nicky Byrne – Sunlight (Ireland 2016)
167 (164) Azúcar Moreno – Bandido (Spain 1990)
168 (—) ManuElla – Blue And Red (Slovenia 2016)
169 (134) Dino Merlin – Love in Rewind (Bosnia & Herzegovina 2011)
170 (197) Andreas Kallay-Saunders – Running (Hungary 2014)
171 (—) Sanja Vučić ZAA – Goodbye (Serbia 2016)
172 (121) Brainstorm – My Star (Latvia 2000)
173 (137) Teach-In – Ding-A-Dong (Netherlands 1975)
174 (104) Elnur Huseynov – Hour Of The wolf (Azerbaijan 2015)
175 (221) Eimear Quinn – The Voice (Ireland 1996)
176 (105) Kristina – Horehronie (Slovakia 2010)
177 (74) Anastasia Vinnikova – I Love Belarus (Belarus 2011)
178 (86) Grethe & Jørgen Ingmann – Dansevise (Denmark 1963)
179 (89) Krista Siegfrids – Marry Me (Finland 2013)
180 (72) Mia Martini – Rapsodia (Italy 1992)
181 (144) Maggie MacNeal – Amsterdam (Netherlands 1980)
182 (128) Robin Stjernberg – You (Sweden 2013)
183 (158) Chanée and N’evergreen – In A Moment Like This (Denmark 2010)
184 (—) Riva – Rock Me (Yugoslavia 1989)
185 (220) Kalomira – Secret Combination (Greece 2008)
186 (—) Liora – Amen (Israel 1995)
187 (73) Anita Simoncini & Michele Perniola – Chain of Lights (San Marino 2015)
188 (125) Frida Boccara – Un Jour, Un Enfant (France 1969)
189 (91) Sergej Ćetković – Moj Svijet (Montenegro 2014)
190 (—) Mandinga – Zaleilah (Romania 2012)
191 (—) Anjeza Shahini – The Image of You (Albania 2004)
192 (—) Pasha Parfeny – Lăutar (Moldova 2012)
193 (242) Lúcia Moniz – O Meu Coraçao Nao Tem Cor (Portugal 1996)
194 (150) Molly – Children Of The Universe (United Kingdom 2014)
195 (77) Maraaya – Here For You (Slovenia 2015)
196 (201) Walters & Kazha – The War Is Not Over (Latvia 2005) (Latvia 2005)
197 (149) Dschinghis Khan – Dschinghis Khan (Germany 1979)
198 (142) Domenico Modugno – Nel Blu Dipinto Di Blu (Italy 1958)
199 (225) Vicky Leandros – L’Amour Est Bleu … (Luxembourg 1967)
200 (—) Chiara – Angel (Malta 2005)
201 (—) Maywood – Ik Wil Alles Met Je Delen (Netherlands 1990)
202 (—) Lena Valaitis – Johnny Blue (Germany 1981)
203 (—) Ivan – Help You Fly (Belarus 2016)
204 (—) Ira Losco – Walk On Water (Malta 2016)
205 (—) Sandra Kim – J’aime La Vie (Belgium 1986)
206 (194) Silje Vige – Alle Mine Tankar (Norway 1993)
207 (147) Dima Bilan – Never Let You Go (Russia 2006)
208 (222) Kaija Kärkinen – Hullu Yö (Finland 1991)
209 (—) Paschalis, Marianna, Robert & Bessy – Mathima Solfege (Greece 1977)
210 (198) Paul Harrington and Charlie McGettigan – Rock ‘n’ Roll Kids (Ireland 1994)
211 (188) Jill Johnson – Kärleken Är (Sweden 1998)
212 (—) Extra Nena – Ljubim Te Pesmama (Yugoslavia 1992)
213 (97) Gigliola Cinquetti – Non Ho L’Età (Italy 1964)
214 (—) Bebi Doll – Brazil (Yugoslavia 1991)
215 (202) Poli Genova – Na Inat (Bulgaria 2011)
216 (186) Koza Mostra feat. Agathon Iakovidis – Alcohol is Free (Greece 2013)
217 (82) Duo Datz – Kan (Israel 1991)
218 (245) Toto Cutugno – Insieme: 1992 (Italy 1990)
219 (174) Carola – Fångad Av En Stormvind (Sweden 1991)
220 (—) Selma – All Out Of luck (Iceland 1999)
221 (177) Ruth Jacott – Vrede (Netherlands 1993)
222 (161) Charlotte Nilsson – Take Me To Your Heaven (Sweden 1999)
223 (244) Juliana Pasha – It’s All About You (Albania 2010)
224 (173) Doris Dragović – Marija Magdalena (Croatia 1999)
225 (—) Eyþór Ingi – Ég á Líf (Iceland 2013)
226 (241) Umberto Tozzi & Raf – Gente Di Mare (Italy 1987)
227 (—) Anonymous – Salvem El Món (Andorra 2007)
228 (112) Freaky Fortune & RiskyKidd – Rise Up (Greece 2014)
229 (179) Hera Björk – Je Ne Sais Quoi (Iceland 2010)
230 (—) Samira Bensaïd – Bitaqat Khub (Morocco 1980)
231 (226) Corinne Hermès – Si La Vie Est Cadeau (Luxembourg 1983)
232 (—) Edsilia Rombley – On Top Of The World (Netherlands 2007)
233 (155) Edsilia – Hemel En Aarde (Netherlands 1998)
234 (115) Brotherhood of Man – Save Your Kisses For Me (United Kingdom 1976)
235 (250) Simone de Oliveira – Desfolhada Portuguesa (Portugal 1969)
236 (138) Roman Lob – Standing Still (Germany 2012)
237 (154) Milk and Honey with Gali – Hallelujah (Israel 1979)
238 (—) Anna Maria Jopek – Ale Jestem (Poland 1997)
239 (—) Baccara – Parlez-Vous Français? (Luxembourg 1978)
240 (181) Imaani – Where Are You? (United Kingdom 1998)
241 (—) Rita – Shara Barkhovot (Israel 1990)
242 (—) Maarja-Liis Ilus – Keelatud Maa (Estonia 1997)
243 (183) Olsen Brothers – Fly On The Wings Of Love (Denmark 2000)
244 (—) Maribelle – Ik Hou Van Jou (Netherlands 1984)
245 (211) Nina Zilli – L’Amore È Femmina (Out of Love) (Italy 2012)
246 (207) Verka Serduchka – Dancing Lasha Tumbai (Ukraine 2007)
247 (153) Regina – Bistra Voda (Bosnia & Herzegovina 2009)
248 (—) Nuša Derenda – Energy (Slovenia 2001)
249 (—) Karina – En Un Mundo Nuevo (Spain 1971)
250 (—) Carl Espen – Silent Storm (Norway 2014)

WILLAM LANZA EL VILLANCICO "HO, HO, HO"

Es hora de villancicos y las popstars están al día para lanzar sus temas navideños, sean nuevos o antiguos. No hace falta más que ver a Mariah y sus fans en modo festivo, o la versión más cutrecilla, los de Britney con ‘My Only Wish’, o Sia que se ha marcado un disco entero.
El caso es que las drag queens también tienen derecho a lanzar villancicos, y Willam quiere redimirse de sus últimos comentarios transfóbicos lanzando un tema navideño: ‘Ho Ho Ho’.
De navideño tiene la letra y poco más, ya que al final la canción es un tema pop con toques hip hop en los que Willam balbucea y combina símiles navideños con sexuales, todo muy XXX, como te puedes imaginar, pero que ha tenido que censurarse lo justo para verse en Youtube. Aún y así podrás ver a Willam cantar sobre ser una “ho” a la vez que se frota y masturba a un Santa Claus muy sexual.
Está claro que Willam es una drag queen irreverente, que cabrea a muchos por sus opiniones directas y sin filtros pero, ¿no es eso lo que todos buscamos en una drag queen divertida y que no deje pasar una? Disfruta del villancico más cerdo del año. 

VUELVE MADONNA CON DISCO Y GIRA EN EL 2018

Vuelve la Reina. Madonna sabe que no podemos perder el tiempo y que su carrera musical es su prioridad, así que en una aparición casi anecdótica en un show norteamericano, la diva ha reconocido que el año que viene será el Año de Madonna.

Anderson Cooper, amigo personal de la Reina del Pop, no dudó un momento en preguntarle que si iba a salir de gira pronto, y la respuesta de ella fue directa y sin tapujos:
“Tengo que preparar mi espectáculo. El 2017 ha sido en plan madre en Portugal. En 2018… vuelvo y voy a por vosotros”. 
Es una de las mejores amenazas que nos podía haber dado Madonna, ya que sin titubear ni un segundo ha puesto fecha a su comeback. Esto contrasta y mucho con la sobreexplotación que tuvimos de información con ‘Rebel Heart‘, pero también hay que coger los datos con pinzas. Aún no ha empezado ni a grabar disco, así que la cosa se puede alargar mucho, a no ser que pegue el acelerón en enero.
Otra opción, más de vieja gloria, sería salir de gira sin disco, algo que nos parece muy aburrido, sobre todo si tenemos en cuenta que Madonna se curra sus álbumes con sus conceptos y vídeos. Crucemos los dedos. 

MARIAH CAREY: Una serie de catastróficas desdichas

El turrón. Los regalos al pie del árbol. Cortylandia. Y All I want for Christmas is you. Este villancico romántico-festivo está tan adherido al canon navideño que muchos creen que lleva toda la eternidad en el cancionero popular. No es cierto. Lo compuso Mariah Carey (Nueva York, 1970) en 1994 con un teclado Casio y, de entre todos sus éxitos, All I want for Christmas is you es la canción de Carey que pasará a la posteridad. Pero Mariah Carey es mucho más que la embajadora oficial en la Tierra de Papá Noel y, desde luego, es mucho más que el chiste en el que Internet se ha empeñado en convertirla.


En los once meses durante los cuales no es Navidad, Carey ha quedado reducida a generadora de titulares, memes, gifs y trending topics. Los medios y el público enloquecen ante cada nueva extravagancia. Que si asiste a recoger un premio bebida, que si el playback le falla, que si ha declarado que le gustaría estar tan delgada como los niños de África pero sin las moscas (ella nunca dijo tal cosa), que si posa junto a un vagabundo vestida de gala o, su último titular, hace solo un par de días: se agachó a saludar a sus fans y creó el efecto óptico de que estaba sentada sobre una silla invisible (ha sido una semana realmente floja en redes sociales, por lo visto).
El público lleva más de una década sin prestar atención a su música (su único número 1 en España fue Music box, en 1993), pero se sabe de memoria cada excentricidad y celebra que, a efectos prácticos, Maria Carey inventó la Navidad. ¿Pero cuándo fue la última vez que alguien se paró a escucharla hablar?
Mariah Carey tiene muchas cosas que contar. Basta con preguntarle. El matrimonio interracial de sus padres (Roy, negro venezolano y Patricia, blanca irlandesa) le produjo conflictos desde pequeña al sentirse excluida tanto de la comunidad negra como de la blanca. La casa y el coche de los Carey eran vandalizados por sus vecinos (vivía en el pueblo de Huntington, Nueva York), sus perros envenenados, y cuando el matrimonio se divorció y sus hermanos mayores se independizaron (Allison sufrió adicción a las drogas, se prostituyó durante años y contrajo el VIH), Mariah se quedó sola con su madre, a menudo durmiendo en casas de amigos y familiares. “Pero había dos cosas que siempre me hacían sentir especial: la música y las Navidades”, recuerda la cantante.
Carey debutó a los 21 años. Era un producto perfecto moldeado por Tommy Mottola (nueva York, 1949), el presidente de potente discográfica Sony, quien invirtió más de dos millones de euros en lanzar la carrera de Carey y luego se casó con ella: antes de su esposa, era su marca registrada. En aquella boda, una superproducción con estrellas invitadas como Barbra Streisand o Robert De Niro, Mariah iba vestida como una princesa (en concreto, Lady Di) escondida tras un ramo más grande que ella y arrastrando una cola de ocho metros. Pero el cuento de hadas era también un thriller doméstico.
Mottola (20 años mayor que ella) le pinchaba los teléfonos, controlaba sus amistades y vigilaba sus horarios. “Se enfadaba mucho porque no le gustaba mi forma de vestir y tampoco me dejaba salir y entrar de casa cuando quisiera. Era un ambiente muy opresivo”, recordaría años después Carey. Mottola, apodado “sing-sing” en secreto por Carey porque la tenía encerrada en la habitación durante las fiestas y solo la sacaba para cantar “como si fuera un pájaro”, reconocería años después que aquel matrimonio fue “malo e inapropiado”.
La cantante, en su canción Fantasy, soñaba con que alguien la secuestrase con tal de liberarse de aquellos “abusos emocionales y psicológicos” a los que su marido le sometía. Y entonces desplegó sus alas y echó a volar.
Butterfly fue su primer álbum tras separarse de Tommy Mottola (estuvieron juntos de 1993 a 1997) y explotaba todo lo que él odiaba: la libertad, la sexualidad y el hip-hop. Y encima tuvo que pagarlo él, porque se editó con Sony, la multinacional que Mottola presidía. Donde el público vio a una muchacha que de la noche a la mañana cambió los vestidos de terciopelo negro por los bikinis, Mariah Carey luchaba por reencontrar su identidad con canciones sobre la melancolía, el erotismo y la depresión.
Carey, que fue la primera artista pop en colaborar con un rapero (y con un miembro de Wu Tang Clan nada menos, Ol’ Dirty Bastard, en la remezcla de Fantasy), parodiaba su matrimonio en el vídeo del primer sencillo de Butterfly, Honey, el cual arrancaba con la cantante secuestrada por un mafioso peinado igual que Tommy Mottola y al que ella ridiculizaba (“no entiendo tu pelo”), para a continuación apalizarle, quitarse la ropa y salir corriendo de la mansión.
Convertida en una glamazona (una guerrera sexi), Mariah Carey se pasaría el resto de su vida huyendo de la imagen a la que Mottola la había sometido (y con la que muchos españoles la siguen recordando): tradicional, anodina y discreta. Tres adjetivos que jamás podrían aplicarse a la Carey actual. Ya no tenía a su mentor, pero sí tenía su fama (en Estados Unidos es una institución cultural con un récord de 18 números 1, solo superado por los Beatles), su voz (que alcanza siete octavas, incluido el emblemático agudo que hacía estallar cristales a principios de los 90) y su talento como compositora (ella ha escrito y producido la mayoría de las canciones de su carrera). El único inconveniente era que Tommy Mottola seguía siendo su jefe.
Cuando Sony canceló la promoción de su séptimo aduciendo que el márketing de Mariah Carey les salía demasiado caro (el vídeo de Heartbreaker costó dos millones de euros, inexplicables a menos que Carey cobrase dos sueldos porque interpretaba a dos personajes), la cantante cometió un error de principiante que hoy es tendencia: quejarse en Internet.
Los mensajes en su web, donde pedía a los fans ayuda para combatir el boicot de Sony (“está siendo muy difícil, no quieren que os enteréis, pero no pienso rendirme”), eran borrados minutos después de que los publicase. El golpe en la mesa de su empoderamiento rebelde sería protagonizar una película, proyecto que Tommy Mottola había bloqueado durante años al considerar que sería perjudicial para su carrera. Spoiler: tenía toda la razón.
Porque entonces llegó Glitter (2001).
Otra discográfica multinacional, Virgin, le ofreció el contrato discográfico más caro de la historia (85 millones de euros) y Carey se obsesionó con demostrar que ella se bastaba para levantar una faraónica obra pop trabajando 21 horas diarias durante dos meses. Cuando la primera canción estaba a punto de enviarse a las radios, Sony (recordemos: la compañía de su ex, Mottola) dinamitó su lanzamiento al utilizar el mismo sampleado (Firecracker, de Yellow Magic Orchestra) en la canción de su nueva estrella, Jennifer Lopez (I’m Real).
Ese revés, humillante y con alevosía, fue lo que desestabilizó a Mariah Carey. Cuando le preguntaron por Lopez, ella fingió no conocerla (aquel “I don’t know her” -No la conozco- es hoy, inevitablemente, un meme). Su cabeza dijo basta, pero su cuerpo dijo “hay que ir a la tele”. Y allí se presentó, en el programa TRL, empujando un carrito de helados y quitándose la ropa mientras exclamaba “todos necesitamos un poquito de terapia de vez en cuando, esta es la mía”: como no podía ser de otro modo, Mariah Carey sufrió su ataque de nervios en la MTV.
La ruptura con el cantante mexicano Luis Miguel (estuvieron juntos de 1998 a 2001) contribuyó a su ingreso en un hospital por agotamiento físico y mental. El estreno de Glitter fue aplazado al 11 de septiembre de 2001 (sí, el mismo día que el atentado de las Torres Gemelas) y tanto la película como el disco sufrieron una masacre crítica y un vacío comercial. Así murió la superestrella y nació el chiste. La marca Mariah Carey se convirtió en un producto defectuoso y Virgin se la quitó de encima pagándole 40 millones de euros, así que ella se refugió en una mansión de Capri (Italia) para vivir en una fiesta perpetua. Y hasta hoy.
A los 47, asegura que tendrá “eternamente doce años”. Lleva toda su madurez regodeándose en la infancia, adolescencia y juventud que le robaron y ella misma describe su estética como la de “una niña que juega a vestirse de mujer”. Su actitud lúdica y siempre sonriente, los delirantes títulos de sus discos (La emancipación de Mimi, Memorias de un ángel imperfecto o Yo. Soy Mariah, la cantante elusiva) y sus cómicas apariciones públicas han llevado a la opinión pública a apreciarla como un hazmerreír y una estrella venida a menos, cursi, hortera y obsesionada con llamar la atención y seguir siendo relevante.
Sus caprichos de diva reciben más titulares que su implacable amabilidad (porque si fuera mala persona, lo sabríamos) y su hilarante autoconsciencia: ella es la primera en no tomarse a sí misma en serio. En una ocasión cerró el Tibidabo de Barcelona para pasar una tarde con sus fans españoles, durante otra visita invitó a varios admiradores a merendar en el Ritz y en 2000, acompañada de Luis Miguel, subió a varios fans malagueños a su limusina para ponerles en exclusiva Loverboy y acercarles a Puerto Banús. Pero la anécdota más demencial de todas ocurrió cuando enseñó en un programa de MTV una “habitación para los fans” en su casa, donde coleccionaba regalos. Entonces, un grupo de españoles se presentó en su casa porque habían entendido que podían quedarse a dormir. Carey, tras aclarar el malentendido, les pagó una habitación en el mejor hotel de Nueva York.
Dos divorcios, dos hijos (Monroe y Morocco, de 6 años, con el presentador y cómico Nick Cannon: se casaron en 2008 y se separaron en 2016) y una estancia en ese fastuoso cementerio artístico que es Las Vegas después, Mariah Carey parece haber encontrado su identidad y ni los memes ni una voz que cada vez le traiciona más por culpa de canciones estratosféricas (se inyecta cortisona para aguantar el ritmo vocal) van a impedírselo.

Ella quiere ser Aretha Franklin y Marilyn Monroe, quiere ser folclórica y seguir sonando moderna pero, por encima de todo, quiere pasárselo bien. “Mi única aspiración era escuchar mis canciones en la radio”. Carey ha repetido esta fantasía infantil varias veces a lo largo de su carrera y, una vez al año, en Navidad, su deseo se cumple.

El candidato de España a Eurovisión 2018 saldrá de ‘Operación Triunfo’

RTVE ha esperado hasta la sexta gala de Operación Triunfo para anunciar que uno de los concursantes del formato musical será el representante de España en el Festival de Eurovisión 2018. Así lo ha confirmado Roberto Leal, presentador de las galas, minutos después de que lo hubiera publicado la web de la cadena pública.
Será la cuarta ocasión en que RTVE elija al representante de Eurovisión a través de Operación Triunfo. Rosa López en 2002, Beth en 2003 y Ramón en 2004 fueron los anteriores eurovisivos que también salieron del concurso de talentos. Quedaron en 7º, 8º y 9º lugar en la final del certamen musical, respectivamente. La final del festival este año tendrá lugar el 12 de mayo en Lisboa.
Hasta ahora la cadena pública no había querido confirmar el sistema de elección del próximo representante de España en el certamen musical. Ahora que se ha comprobado el tirón de Operación triunfo, especialmente en las redes sociales, se ha hecho oficial de nuevo la vinculación entre Eurovisión y OT.
RTVE ha buscado la mejor fórmula para acudir a Eurovisión 2018, con una propuesta de éxito que genera ilusión entre los espectadores y seguidores del Festival, y ha encontrado en OT la mejor muestra de nuevos artistas en nuestro país”, decía RTVE en su web, sin más detalles de momento de cómo se llevará a cabo la selección final del representante.

¿POR QUÉ ES IMPORTANTE ESTE VESTIDO?

Porque este vestido de Versace, con su estampado tropical y su escote hasta el ombligo, fue el origen de tres fenómenos globales. El primero fue el ascenso al estrellato de Jennifer Lopez (30 años en esta imagen), que el año anterior se había estrenado como cantante ante el escepticismo de parte de la industria. El segundo fue el renacer de Versace. Esta bata de chifón fue el primer gran éxito como diseñadora de Donatella, y el golpe de efecto que necesitaba para enderezar el rumbo de la casa tras la crisis desencadenada por la muerte de Gianni, en 1997. La tercera consecuencia la reveló en 2015 Eric Schmidtt, el presidente de Google: el ejecutivo contó que los millones de personas que se arrojaron a Internet para buscar fotos del vestido de marras proporcionaron la pista para crear Google Imágenes, el buscador visual que hoy utilizamos a diario. Desde luego, un destino privilegiado para uno de los vestidos más mínimos de la historia, que tiene página propia en Wikipedia.

LA PEORES ACTUACIONES MUSICALES DEL SIGLO XXI

ROSA LÓPEZ
La actuación de la cantante Rosa López (Granada, 1981) en la Gala Unicef emitida en Canal Sur el pasado 20 de noviembre lleva unos días dando que hablar. La que fuera ganadora de la primera entrega de Operación Triunfo en 2002 y digna representante de ese año en Eurovisión fue considerada por muchos como un tesoro nacional que había que preservar. Y su voz descontrolada y fuera de tono durante la actuación en el canal autonómico ha llamado la atención de muchos y ha preocupado a sus seguidores.

Lo que es indudable es el estupor que causa ver a un ídolo flaquear. Esas imágenes perfectas de las portadas de los discos, las escenas inmaculadas de los vídeos y la voz cristalina que se recoge en un estudio de grabación saltan por los aires cuando, por cualquier motivo, el directo falla en televisión y la voz (o la ausencia de ella) queda expuesta ante el micrófono.

BRITNEY SPEARS

No hay aquí una mala interpretación vocal porque, sencillamente, no hay interpretación vocal alguna. ¿Un playback? Tampoco. Lo que hizo Britney Spears en septiembre de 2007 en los MTV Music Awards (Nueva York), cuando tocaba fondo en el peor momento de su vida, fue una performance. Ni siquiera llevaba micrófono. Sobre este momento se ha escrito tanto que extendernos sería reiterativo.
Solo basta decir que el mundo se divide entre dos tipos de personas. Unos ven aquí a una cantante sin ganas y sin talento, con unas malas extensiones en el pelo y unas extrañas lentillas azules, que se pierde en el escenario y expone todos los monstruos de una industria que fagocita a sus cachorros hasta dejarlos sin vida ni aliento. Y otros ven todo eso, pero también a una mujer que sale al escenario vestida como no debería estar vestida, luciendo un cuerpo que según la MTV no debería lucir, haciendo gala de una gran desidia y, en definitiva, y aunque sea de forma inconsciente, reventando el sistema desde dentro. El discurso más poderoso que nadie ha dado en una gala patrocinada por los mismos poderes fácticos que la crearon y destruyeron. El monstruo devorando a Victor Frankenstein. Historia de la cultura pop.

MARIAH CAREY

Es posible que todavía lo recuerdes porque fue la noticia que llegó a copar informativos españoles en un día tan árido para las noticias como el 1 de enero: Mariah Carey dio una de las peores actuaciones del siglo en su actuación navideña en Times Square (Nueva York), el 31 de diciembre de 2016. Tras una introducción en la que borda el clásico navideño Auld Lang Syne, comienzan los acordes de Emotions, uno de sus mayores éxitos de los años noventa. Pero entonces Mariah se queda muda y, mientras los bailarines ejecutan su coreografía, ella no canta una sola línea de la letra.
¿Qué hace en su lugar? Mover su exuberante figura (embutida en un mono dorado) por el escenario mientras se queja de algunos problemas de la organización. “No tuvimos una prueba de sonido para esta canción”. “Bueno, feliz año nuevo. No puedo oír nada, pero saldré de esta”. “Encended los monitores, por favor”.
La cosa no mejoró en la siguiente canción. Cuando empieza a sonar We belong together, ella dice al público: “Esta es la versión del álbum, así que voy a dejar que esto suene en mi lugar y cantemos todos”. A partir de ahí, el delirio: la voz de Mariah suena cristalina y perfecta en el playback, pero ella a veces se acerca el micrófono, a veces no y sigue deambulando por el escenario. Tras terminar, y antes de abandonar el escenario, solo unas palabras: “Esto no podía salir bien”.
Si Britney creó en 2007 una performance, no hay que negarle a Mariah Carey el mismo mérito diez años después. Una estrella planetaria caminando en silencio por el escenario mientras suena el playback y miles de personas observan absortas es algo mucho más poderoso que una buena interpretación. Y ella ya ha dado bastantes.


KATE PERRY

En 2010 la filial europea de MTV celebró su gala anual de premios en Madrid. Katy Perry era la gran estrella de la noche. Interpretó Firework, uno de sus temas más famosos. Dos factores se conjugaron para el desastre: ella no tiene una gran voz y la canción es realmente complicada.
El resultado es chocante: una Katy Perry sin aliento que sacrifica las estrofas, carentes de tono y equilibrio, para guardarse toda la fuerza para el estribillo, que lejos de la perfección, es al menos solvente. Un desastre, vamos.

WHITNEY HOUSTON

Cuando Whitney Houston (1963-2012) volvió de su infierno personal con las drogas en el año 2009 lo hizo con una voz diferente. Era un tono más grave, rasgado, tocado por años y años de malos hábitos, que a veces podía acercarse a aquel tesoro inmaculado que fue en los ochenta y los noventa, pero por lo general era ya una voz diferente. Muchos apreciaron que lo que había perdido en virtuosismo lo había ganado en personalidad, pero lo que estaba claro es que su voz ya no estaba preparada para brillar como baladista en los grandes escenarios o que, por lo menos, hubiese necesitado más tiempo y preparación.
El problema, tal vez, es que nadie se lo dijo a ella. Su última gira mundial, Nothing but love tour, fue un desastre en la que a menudo se veía a una artista superada y sin fuerzas sobre el escenario y que dio material a la prensa para hacer leña del árbol caído. Pero ya desde las primeras presentaciones de aquel último disco que publicó en vida (I look to you, 2009), se intuía que algo no iba bien. En su visita al programa británico X Factoren octubre de 2009 empieza la canción Million dollar bill antes de tiempo (minuto 0:46), se muestra ahogada durante las estrofas y deja que casi todo el estribillo lo cante el coro. Al final, las luces y una espectacular coreografía hacen el resto del trabajo. Sobre una Whitney perdida en el escenario empiezan a llover billetes de dólar. Como actuación fue nefasta, como imagen simbólica es todavía brillante vista hoy.

LA CENSURA EN ORIENTE MEDIO

Los bikinis y las mini faldas están completamente aceptadas en el mundo occidental, de eso no hay (casi) duda. Pero si hablamos de oriente próximo… la cosa cambia bastante. En países como Arabia Saudi o Irán, las normativas que rigen las vestimentas de las mujeres son muy estrictas e inflexibles. Esas restricciones no se ven solo reflejadas en los habitantes del país, sino que se extrapolan también, por ejemplo, a las campañas de marketing o a los productos que vienen de otros países. En las siguientes fotos podréis comprobar cómo funciona la censura en estos países. Cantantes como Madonna o Lady Gaga han sido algunas de las víctimas.

1Christina Aguilera

Su campaña para Lotus tuvo que tener una flor de loto más grande para tapar sus curvas.

2Mariah Carey


Para tapar sus hombros, tuvieron que hacer este extraño (y peludo) montaje con photoshop.

3Aquí la mujer desaparece por completo

Y censuran hasta al hombre (por no hablar de los niños).

4Luchan en contra de la deforestación

Hay que reírse para no llorar…

5Ni Justin Bieber se salva

Aquí no hay photoshop que valga.

6Britney Spears

En este caso lo ‘mejor’ fue recortarle TODO el cuerpo.

7Christina Aguilera

Así sí.

8Lady Gaga, si no la dejan ser provocativa…

Pierde toda su personalidad.

9Miley Cyrus

Eso de que se vea ‘muslo’… como que tampoco.

10Mariah Carey

Ni hombros ni ombligo.

11Si es que Britney se lo busca…

Solo dejan visibles sus manos.

12Jennifer Paige

Lo único que podemos reconocer es que el trabajo de photoshop es muy bueno.

13Rihanna

Las batas bien cerraditas.

14Ariana Grande

Su habitual imagen también se ha visto ‘recortada’.

15Gisele Bundchen

Mini cambios.

16Madonna

La reina de lo irreverente tenía su puesto asegurado en esta lista.